Koninklijk Theater Tuschinski

Christopher Nolans The Odyssey is een mythologische actiefilm die op locaties over de hele wereld is opgenomen met volledig nieuwe IMAX®-filmtechnologie. Het beroemde epos van Homeros is de eerste speelfilm ooit die volledig met IMAX®-filmcamera's is geschoten.

In The Odyssey schittert Academy Award®-winnaar Matt Damon (Good Will Hunting, The Martian) als Odysseus, de koning van Ithaka; BAFTA-winnaar Tom Holland (Spider-Man-films, Avengers: Endgame) speelt de rol van Odysseus' zoon Telemachos; Academy Award®-winnares Anne Hathaway (Les Misérables, The Dark Knight Rises) is te zien als Penelope, koningin van Ithaka en echtgenote van Odysseus; en Robert Pattinson (The Batman, Good Time) is Antinoös, een van de zogenaamde ‘vrijers’ van Penelope. Academy Award®-winnares Lupita Nyong’o (12 Years a Slave, Us) vertolkt een dubbelrol als Helena van Troje, koningin van Sparta, en als Helena's tweelingzus Klytaimnestra, koningin van Mycene; de tweemaal voor een Academy Award® genomineerde Samantha Morton (In America, Sweet and Lowdown) is te zien als de machtige heks Kirke; Emmy-winnaar John Leguizamo (Moulin Rouge!, Romeo + Juliet) speelt Eumaios, een trouwe dienaar van Odysseus; Emmy- en Golden Globe-winnares Zendaya (Challengers, Dune-films) is te zien als de godin Athena; en Academy Award®-winnares Charlize Theron (Mad Max: Fury Road, Monster) vertolkt de rol van de onsterfelijke nimf Kalypso.

Jon Bernthal (The Bear, The Walking Dead) is te zien als Menelaos, koning van Sparta en echtgenoot van Helena van Troje; Emmy-genomineerde Himesh Patel (Tenet, Yesterday) speelt Eurylochos, de rechterhand van Odysseus; Tony Award-winnaar Bill Irwin (Interstellar, Legion) speelt de rol van Cycloop, een eenogige reus; De voor een Academy Award® genomineerde Elliot Page (Inception, Juno) is te zien als de Griekse krijger Sinon; Emmy-winnaar Benny Safdie (Oppenheimer, Good Time) speelt Agamemnon, koning van Mycene; Emmy-genomineerde Corey Hawkins (Straight Outta Compton, BlacKkKlansman) is te zien als Polybos, een van de vrijers; en Mia Goth (Frankenstein, Pearl) is Melantho, een dienares van koningin Penelope. De regie van THE ODYSSEY is in handen van Christopher Nolan. Ook het scenario is van zijn hand, en gebaseerd op de Odyssee van Homeros. De film is geproduceerd door Emma Thomas en Christopher Nolan voor hun bedrijf Syncopy. De uitvoerend producent is Thomas Hayslip.

De director of photography is Academy Award®-winnaar Hoyte van Hoytema, ASC, FSF, NSC (Oppenheimer, Dunkirk) en het production design is verzorgd door de voor een Academy Award® genomineerde Ruth De Jong (Oppenheimer, Us). De kostuums zijn ontworpen door de voor een Academy Award® genomineerde Ellen Mirojnick (Oppenheimer, The Greatest Showman) en de make-up is van de voor een Academy Award® genomineerde Luisa Abel (Oppenheimer, Tenet). De haarstyling is verzorgd door de voor een Academy Award® genomineerde Gloria Casny (The Lone Ranger, Ford vs. Ferrari).

Academy Award®-winnares Jennifer Lame, ACE (Oppenheimer, Tenet) is de editor van de film en de muziek is gecomponeerd door drievoudig Academy Award®-winnaar Ludwig Göransson (Oppenheimer, Sinners). De visual effects supervisor is Academy Award®-winnaar Andrew Jackson (Oppenheimer, Tenet) en de special effects supervisor is tweevoudig Academy Award®-winnaar Scott R. Fisher (Oppenheimer, Tenet). De co-producenten zijn Andy Thompson (Oppenheimer, Tenet) en Helen Medrano (associate producer van Oppenheimer, Tenet) en de casting wordt verzorgd door John Papsidera, CSA (Oppenheimer, Tenet).

De films van Christopher Nolan, waaronder Oppenheimer, Tenet, Dunkirk, Interstellar, Inception en de The Dark Knight-trilogie, hebben wereldwijd meer dan 6 miljard dollar opgebracht en 18 Academy Awards® gewonnen uit 49 nominaties. Oppenheimer bracht in 2023 wereldwijd bijna 1 miljard dollar op en won later zeven Academy Awards®, waaronder die voor Beste Regie en Beste Film.

DreamWorks Animation, de studio achter onvergetelijke vriendschappen tussen een jongen en een draak in How to Train Your Dragon, een oger en een ezel in Shrek en een robot en een gansje in The Wild Robot, komt nu met een schitterend emotioneel verhaal over twee hartsvriendinnen die dichter tot elkaar moeten komen voor ze uit elkaar groeien in Het Vergeten Eiland, die ook in de originele versie wordt uitgebracht onder de titel Forgotten Island.

Pressure is het meeslepende, waargebeurde verhaal van de uitermate stressvolle 72 uur voorafgaand aan D-Day waarin keuzes gemaakt moeten worden die de loop van de geschiedenis volledig kunnen veranderen. Van de producenten van Oscar-winnaar Darkest Hour.

Terwijl het lot van de vrije wereld op het spel staat, probeert de Britse meteoroloog Kapitein James Stagg (Andrew Scott) de geallieerden, onder aanvoering van de Amerikaanse Generaal Eisenhower (Brendan Fraser), te overtuigen hun D-Day plannen aan te passen. Een haast onmogelijke keuze wetende dat een verkeerde strategie verlies van de volledige oorlog zou betekenen.

Focus Features en Working Title komen met een meeslepende nieuwe verfilming van Jane Austens beroemde roman Sense and Sensibility: een verrukkelijk, geestig en zeer herkenbaar verhaal over liefde en de band tussen twee zussen, met in de hoofdrollen Daisy Edgar-Jones (Twisters, Where the Crawdads Sing) en Esmé Creed-Miles (The Sandman, Hanna).

Vijftien jaar nadat hij op Halloweenavond in 1963 zijn zus heeft vermoord, ontsnapt Michael Myers uit een psychiatrisch ziekenhuis en keert hij terug naar het kleine stadje Haddonfield, Illinois, om opnieuw te moorden.

Julian Sklar was ooit een belangrijke kunstenaar in de Londense popartscene van de jaren zestig en zeventig. Tegenwoordig schildert hij al jaren niet meer en verkeert hij in financiële problemen. Zijn van hem vervreemde kinderen hopen op een lucratieve erfenis en schakelen Lori in: een kunstrestaurator en voormalig vervalser. Onder het mom van assistent probeert zij toegang te krijgen tot acht onafgemaakte schilderijen die Julian in een opslag heeft verstopt. Het plan is om de werken in het geheim te voltooien en terug te plaatsen, zodat ze na Julians dood als nieuw ontdekte meesterwerken kunnen worden gepresenteerd.

Geloof in het kwaad. Geloof dat het kwaad kan worden uitgedreven. Uit deze twee draden van geloof hebben auteur William Peter Blatty en regisseur William Friedkin The Exorcist geweven, het angstaanjagende en realistische verhaal van een onschuldig meisje dat bezeten raakt door een kwaadaardige entiteit. Dit is het huiveringwekkende verhaal van de wanhopige vastberadenheid van haar moeder om haar te redden, en van twee priesters - de ene gekweld door twijfel, de andere een rots van geloof - die samen de strijd aangaan tegen ultiem kwaad.

Winnaar van de Oscars in 1973 voor Beste Geadapteerde Scenario en Beste Geluidsmix, blijft The Exorcist een van de meest schokkende en meeslepende films in de geschiedenis van de cinema, en is een gegeven op lijsten van de engste films ooit gemaakt.

Deze nieuwe digitale bioscoopversie is gemaakt van gerestaureerde beeld- en geluidelementen onder toezicht van Friedkin.

In de dromen van zijn slachtoffers jaagt een spookachtige kindermoordenaar op de kinderen van de leden van de lynchmenigte die hem hebben vermoord. Vol met echte jumpscares en gruwelijke sadistische scènes is Wes Cravens ultieme slasherfilm ook doorspekt met duistere, surrealistische humor. Robert Englund als de afschuwelijk verminkte, vrolijke Freddy Krueger ontwikkelde zich in de talloze vervolgfilms tot een geestige, laconieke antiheld, maar hier straalt hij een onvergetelijke dreiging uit. Een, twee, en hij komt eraan...

“Who will survive and what will be left of them?"

Een groep jongeren reist met een busje door landelijk Texas om het graf van een familielid te bezoeken na berichten over grafschennis. Onderweg pikken ze een zonderlinge lifter op, die het busje uitgezet wordt wanneer hij zichzelf in zijn hand snijdt. Wanneer ze bij het afgelegen familiehuis belanden, ontdekken ze dat de naastgelegen boerderij bewoond wordt door een familie van kannibalistische moordenaars, onder wie de beruchte psychopaat met de kettingzaag Leatherface. Een voor een vallen de vrienden ten prooi aan de moordenaars, totdat alleen Sally overblijft. Haar wanhopige vlucht is één van de bekendste en meest iconische finales uit de horrorfilmgeschiedenis.

Tobe Hooper's The Texas Chain Saw Massacre (1974) geldt als een van de invloedrijkste horrorfilms aller tijden en wordt vaak beschouwd als hét ijkpunt van het moderne horror- en slashergenre. Met minimale middelen creëerde Hooper een rauwe, documentaireachtige sfeer, die generaties filmmakers inspireerde. Hoewel berucht om zijn vermeende extreme geweld, vloeit er verrassend weinig bloed. The Texas Chain Saw Mascare moet het vooral hebben van spanning, suggestie en een geweldige soundtrack. ‘Leatherface’, de moordenaar met het masker van mensenhuid, groeide uit tot één van de meest herkenbare psychopaten uit de filmgeschiedenis. Meer dan vijftig jaar na zijn première is The Texas Chain Saw Massacre een onmiskenbare klassieker, die nog altijd staat als een huis.

Van 20th Century Studios en Imagine Entertainment komt Whalefall, een spannende en emotionele survivalthriller over de ontmoeting van een jonge man met een enorme walvis. De film is geregisseerd door Brian Duffield en heeft een scenario van Brian Duffield en Daniel Kraus, gebaseerd op het gelijknamige boek van Daniel Kraus.

In de hoofdrollen spelen Austin Abrams, Josh Brolin, Elisabeth Shue, John Ortiz, Jane Levy en Emily Rudd. De producenten zijn Brian Grazer, Brian Duffield, Jeb Brody en Allan Mandelbaum, met Doug Merrifield, Richard Abate en Will Rowbotham als uitvoerende producenten.

Na de dood van zijn vader (Josh Brolin) gaat Jay Gardiner (Austin Abrams) duiken voor de kust van Californië op zoek naar zijn overblijfselen, maar hij wordt opgeslokt door een enorme walvis. Terwijl hij vastzit in de buik van de walvis en nog maar één uur aan zuurstof over heeft, realiseert Jay zich dat de lessen die zijn vader hem heeft meegegeven mogelijk de sleutel zijn tot zijn ontsnapping.

Alejandro G. Iñárritu, de met een Oscar bekroonde filmmaker, keert terug met de film Digger, met Tom Cruise in de titelrol. De machtigste man ter wereld onderneemt een ultieme poging om de wereld te redden voordat die volledig zal worden vernietigd door de ramp die hij zelf heeft ontketend. Cruise speelt de titelrol naast Oscarwinnaar Riz Ahmed, John Goodman, de voor een Oscar genomineerde Sandra Hüller, Michael Stuhlbarg en de voor een Oscar genomineerde Jesse Plemons. Iñárritu regisseerde de film op basis van een scenario van Iñárritu en Oscarwinnaars Alexander Dinelaris, Nicolás Giacobone en Sabina Berman, en een story van Berman & Iñárritu en Jez Butterworth. De film is geproduceerd door Iñárritu, de voor een Oscar genomineerde Mary Parent, Cruise en uitvoerend producent is Joshua Grode. Iñárritu werkte daarnaast ook opnieuw samen met de met een Oscar bekroonde cameraman Emmanuel Lubezki; editors Conor O’Neill en Oscarwinnaar Stephen Mirrione; de voor een Oscar genomineerde kostuumontwerper Jacqueline West; de met een Oscar bekroonde make-up- en haarstylist Alessandro Bertolazzi; en de voor een Oscar genomineerde casting director Francine Maisler; samen met de met een Oscar bekroonde production designer Dennis Gassner en production designer Richard Johnson, de met een Oscar bekroonde prothetische make-upontwerper Kazu Hiro en componist Cosmo Sheldrake. Warner Bros. Pictures presenteert een Legendary Pictures productie. Digger is een film van Alejandro G. Iñárritu en is volledig opgenomen in VistaVision. De film wordt gedistribueerd door Warner Bros. Pictures.

Welkom in Hotel Transylvania, Dracula's luxueuze eersteklas resort, waar monsters en hun families ongestoord kunnen genieten, ver weg van de mensenwereld.

Wanneer een doodgewone jongen het resort ontdekt en verliefd wordt op de tienerdochter van de graaf, Mavis, volgen hilarische en chaotische avonturen.

Het originele scenario van Sorkin voor dit vervolg op de succesfilm The Social Network is gebaseerd op de gebeurtenissen die hebben geleid tot het onthullende artikel‘The Facebook Files’ in de Wall Street Journal. De film is geïnspireerd op het waargebeurde verhaal van de jonge Facebook-engineer Frances Haugen (Mikey Madison). Als klokkenluider schakelt ze journalist Jeff Horwitz (Jeremy Allen White) van de Wall Street Journal in om de best bewaarde geheimen van het sociale netwerk aan het licht te brengen.

Deze meeslepende psychologische thriller, gebaseerd op de bestseller van Colleen Hoover, volgt de beroemde auteur Verity Crawford (Anne Hathaway) en Lowen Ashleigh (Dakota Johnson), een noodlijdende schrijfster die tijdelijk naar het afgelegen landhuis van de Crawfords verhuist om als ghostwriter voor Verity te werken. Wanneer Lowen iets ontdekt dat sterk doet denken aan Verity’s huiveringwekkende autobiografie, wordt ze opgeschrikt door de verontrustende onthullingen over Verity’s echtgenoot Jeremy (Josh Hartnett). Tegelijk vervaagt steeds meer het onderscheid tussen fictie en realiteit, manipulatie en aantrekkingskracht, kans en obsessie.

Sarah is altijd al anders geweest.

Als het nieuwe meisje op St. Benedict's Academy sluit ze zich onmiddellijk aan bij de buitenbeentjes van de middelbare school. Maar deze meiden nemen geen genoegen met machteloze buitenbeentjes zijn. Ze hebben "THE CRAFT" ontdekt, en ze zijn van plan het te gebruiken.

De Engelse Finn en zijn broertje Charlie rennen in alle vroegte weg van huis. Nu hun ouders uit elkaar gaan, willen ze voorkomen dat ze van elkaar gescheiden worden. Ze trekken naar de Ierse westkust richting hun excentrieke opa. Tijdens hun lange reis moeten ze het hebben van hun charme, intelligentie en vriendelijkheid van vreemden. Vooral van Kait, een vrijgevochten straatmuzikant die zelf ook voor de nodige problemen op de vlucht is.

Vier de mooiste tijd van het jaar samen met André Rieu in de bioscoop met zijn kerstconcert 2026 ‘Let It Snow’. Deze hartverwarmende, spectaculaire kerstspecial boordevol tijdloze kerstklassiekers, betoverende walsen en magische verrassingen, zal u nog lang in herinnering blijven.

Samen met zijn wereldberoemde Johann Strauss Orkest, uitzonderlijke sopranen en een geweldig mannenkoor van 100 zangers, brengt André de kerstgedachte tot leven tijdens een onvergetelijk muzikaal evenement. Dit concert vol muziek, plezier en kerstsfeer zal jong en oud betoveren.

Of het nu sneeuwt of niet, u beleeft samen met uw dierbaren gegarandeerd een magische kerst op het witte doek. Sluit het jaar in stijl af met Let It Snow – alleen in de bioscoop!.

In 1974 wordt het Friese dorp Gorredijk maandenlang opgeschrikt door mysterieuze verschijnselen aan de hemel. Meerdere getuigen zien onbekende objecten, een lokale leraar start een onderzoek en zelfs vliegbasis Leeuwarden raakt betrokken. Ruim vijftig jaar later zijn veel vragen nog altijd onbeantwoord.

In Are We Alone? keert filmmaker en presentator Tim Douwsma terug naar de streek waar hij opgroeide. Op zoek naar getuigen, documenten en nieuwe aanwijzingen ontdekt hij dat het mysterie van Gorredijk mogelijk deel uitmaakt van een veel groter verhaal.

Een persoonlijke zoektocht naar mysterie, bewustzijn en onze plek in het universum. Want misschien begint de zoektocht naar contact niet daarbuiten, maar bij onszelf.

In 2021 is Theater Tuschinski uitgeroepen tot mooiste bioscoop ter wereld. Met een audiotour kan iedereen zelf een kijkje nemen in dit prachtige filmtheater.

La Bajadère vertelt het tragische liefdesverhaal van de krijger Solor en Nikiya, een heilige tempeldanseres.

Een parel uit het repertoire van de Opéra de Paris: La Bayadère betovert met zijn indrukwekkende groepsscènes en de zuiverheid van het beroemde bedrijf Het Koninkrijk der Schimmen. Daarin tekenen 32 danseressen in witte tutu’s langzaam hun arabesken uit, met een bijna magische poëzie die tot de meest iconische momenten uit de balletgeschiedenis behoort.

Gebaseerd op de roman van Victor Hugo creëert Roland Petit een levendig, theatraal en meeslepend fresco. Tussen Esmeralda, die verliefd is op kapitein Phoebus, Frollo, die wordt verteerd door zijn verlangen, en de gebochelde Quasimodo ontvouwt zich een tragisch verhaal, tegen de achtergrond van een wispelturige menigte die voortdurend schommelt tussen vreugde en wreedheid.

Met een unieke combinatie van neoklassieke dans en de sfeer van het music-halltheater omringde Roland Petit zich met de grootste creatieve talenten van zijn tijd: Maurice Jarre componeerde de muziek, René Allio ontwierp de decors en Yves Saint Laurent verzorgde de kostuums, die volgens Petit “even kleurrijk moesten zijn als de glas-in-loodramen van een kathedraal”.

In Verona ontmoeten Romeo Montague en Julia Capulet elkaar en worden ze hopeloos verliefd, maar hun twee families zijn al generaties lang met elkaar verwikkeld in een diepgewortelde vete. Gedreven door een liefde die even krachtig als onmogelijk is, worden de twee geliefden meegesleept naar een tragisch lot dat hen voor altijd verenigt.

Shakespeare's Romeo en Julia werd in de twintigste eeuw een balletvoorstelling, dankzij de muziek van Sergej Prokofjev uit 1935.

In zijn productie, gecreëerd voor het Ballet van de Opéra de Paris in 1984, bracht Rudolf Nurejev deze briljante en energieke partituur tot leven in een weelderige, bijna filmische enscenering. Zijn choreografie legt de nadruk op de ontwikkeling van de jonge Romeo tot een volwassen man, naast een hartstochtelijke Julia die op tragische wijze volwassen wordt. Balscènes, jeugdige rivaliteiten en duels, gesitueerd tegen een indrukwekkend gereconstrueerde Italiaanse renaissanceomgeving, geven extra diepgang en kracht aan het verhaal van de geliefden uit Verona, gevangen tussen de eeuwenoude haat van hun families.

Prins Siegfried wordt door zijn ouders aangespoord een bruid te kiezen, maar aan de oever van een meer ontmoet hij een mysterieuze zwanenmaagd, Odette, die door de tovenaar Rothbart is betoverd. Alleen een oprechte liefdesgelofte kan haar redden. Door haar schoonheid en charme betoverd zweert hij haar eeuwige trouw, totdat hij Odile ontmoet, de Zwarte Zwaan...

Een magisch ballet op de sprankelende muziek van Tsjaikovski. Het Zwanenmeer werd oorspronkelijk gecreëerd in 1877 voor het Bolsjojtheater in Moskou en later opnieuw geënsceneerd door Marius Petipa en Lev Ivanov. Bijna een eeuw later presenteerde Rudolf Nurejev zijn eigen interpretatie van dit meesterwerk bij de Opéra de Paris in 1984.

De enige echte Club van Sinterklaas is terug met een nieuw avontuur vol nieuwe liedjes en dansjes. En al je favoriete Pieten zoals Coole Piet, Danspiet, Testpiet, KADO en Pietje Fernando zijn weer van de partij! Deze keer nemen ze je mee naar het Pietendorp in Spanje waar ineens alles op zijn kop staat!

In het Pietendorp wordt alles klaargemaakt voor de jaarlijkse grote reis naar Nederland. Er zijn dit jaar meer cadeaus, pepernoten en chocoladeletters dan ooit. Alles lijkt vlekkeloos te verlopen, maar dan is er ineens paniek! Want waar zijn de zakken met cadeautjes gebleven? En de tekeningen? En de staf van Sinterklaas? De Pieten zijn bang dat er een dief rondloopt en zetten alles op alles om die te vinden. Ze krijgen daarbij hulp van Pip die samen met haar moeder mee mocht in de vrachtwagen van haar Oma Tiny die elk jaar na pakjesavond de lege jute zakken weer terugbrengt naar Sinterklaas. Terwijl iedereen probeert te achterhalen wat er in het Pietendorp is gebeurd, wordt het steeds spannender of alle cadeautjes wel op tijd gevonden zullen worden.

Juni 1940. Frankrijk geeft zich over aan het Duitse leger en tekent de wapenstilstand. Te midden van de chaos weigert één man zich neer te leggen bij de situatie: generaal de Gaulle. Als kersverse staatsvijand vlucht hij – zonder leger steun noch hoop – naar Londen om de scherven van zijn gevallen vaderland op te rapen. De Gaulle heeft één rotsvast geloof: een nieuw vrij Frankrijk en Europa dat zijn wapens niet neerlegt tegen Nazi-Duitsland.

Na “Résistance” wordt het verhaal van Charles de Gaulle voortgezet in “Liberté”, het tweede en afsluitende deel van het epische tweeluik onder regie van Antonin Baudry. Met een indrukwekkende cast vol grote Franse en Engelse namen, als: Simon Abkarian (Casino Royale), Anamaria Vartolomei (Le Comte de Monte-Cristo), Niels Schneider ‘Diamant noir’, Mathieu Kassovitz (La Haîne’, Thierry Lhermitte (Le Dîner de cons), Félix Kysyl (Miséricorde) en Simon Russell Beale (House of the Dragon, The Death of Stalin).

Nederland wordt getroffen door extreem winterweer en wanneer een zware sneeuwstorm het land platlegt, dreigt Pakjesavond volledig in het water te vallen. Door code rood kunnen de Pieten de daken niet meer op en lijkt het bezorgen van alle cadeautjes onmogelijk. Maar de Pieten zouden de Pieten niet zijn als ze zich daar zomaar bij neerleggen. Terwijl de sneeuw blijft vallen en de tijd begint te dringen, werken ze aan een bijzondere uitvinding waarmee ze letterlijk én figuurlijk boven zichzelf proberen uit te stijgen. Lukt het ze om krachten in zichzelf te ontdekken waarvan ze het bestaan niet kenden? Ontpoppen de Pieten zich misschien wel tot heuse superhelden die samen met K3 Pakjesavond redden.

Amsterdam, 1986. In de flamboyante nachtclub Downtown lijken Ronnie, Lennart en Bas onaantastbaar. Hun hechte vriendschap draait om nachten vol vrijheid, verlangen en excessen, tegen de achtergrond van een stad die volop in beweging is. Maar wanneer de eerste geruchten over aids de ronde doen, verandert langzaam de sfeer binnen hun wereld. Terwijl Ronnie voorzichtig vooruit probeert te kijken, blijven Lennart en Bas zich vastklampen aan een leven dat eindeloos lijkt— tot Bas plotseling spoorloos verdwijnt. Ruim dertig jaar later, tijdens de coronapandemie, ziet Ronnie Bas onverwacht terug in de metro. Hij besluit een diner te organiseren waarbij ook Lennart aanschuift, hun eerste ontmoeting in jaren.

Sprankelend, duizelingwekkend en verrukkelijk krachtig: Fallen Angels, Noël Cowards frisse komedie over slechte manieren, schokte en vermaakte het publiek bij zijn première in 1925. Twee dames uit de hogere klasse, wiens echtgenoten een dag van huis zijn, proosten op hun romantische avonturen van vóór het huwelijk—met dezelfde man, die mogelijk vanuit Frankrijk onderweg is om hen te bezoeken. Oude rivaliteit en vroegere schandalen borrelen naar boven in deze bedwelmende klucht van een van de meesters van de theaterkomedie.

Met in de hoofdrollen Golden Globe-winnares Rose Byrne (If I Had Legs I’d Kick You) en Tony Award-winnares Kelli O’Hara (The King and I), naast Tracee Chimo, Mark Consuelos (die zijn Broadway-debuut maakt), Christopher Fitzgerald en Aasif Mandvi. Deze nieuwste productie van Roundabout Theatre en de Tony Award-winnende regie, geprezen als 'pure escapistische pret' (The New York Times), werd live op het podium gefilmd in het Todd Haimes Theatre op Broadway en komt nu naar het grote scherm.

Hét filmfestival voor freeriders. Met de beste ski- en snowboardfilms en een freeridemarkt!

Juste une illusion is een hartverwarmende komedie waarin nostalgie en een verliefde tiener de jaren 80 weer tot leven brengen. Regisseurs Nakache en Toledano keren terug met een feelgoodfilm die, zoals ook in Intouchables en Hors Normes, sociale problemen niet uit de weg gaat, maar vooral laat zien hoe hilarisch het dagelijks leven kan zijn.

Het is 1985, The Cure en Imagination strijden in de hitparade, Kohl en Mitterand op het wereldtoneel. De bijna dertienjarige Vincent groeit op in een voorstad van Parijs, waar niet alleen de wereldeconomie, maar ook zijn gezin in een crisis verkeert. Vader Yves (Louis Garrel) is zijn baan kwijtgeraakt maar durft dat niet te vertellen. Moeder Sandrine (Camille Cottin) verlangt na jaren als secretaresse naar een baan met meer uitdaging. De spanningen monden geregeld uit in felle ruzies. Terwijl Vincent zijn plek probeert te vinden binnen een gezin dat uit elkaar groeit, beleeft hij zijn eerste grote verliefdheid en zet hij zijn eerste stappen richting volwassenheid.

Nakache en Toledano brengen een filmische ode aan de muziek, mode en radiospelletjes van de jaren 80, maar bovenal een persoonlijk verhaal dat van alle tijden is. Een puber die zichzelf moet ontdekken, en ouders die elkaar moeten herontdekken.

The Cameraman is een legendarische stomme film uit 1928 waarin Buster Keaton de hoofdrol speelt als Buster, een straatfotograaf. Om indruk te maken op Sally, een secretaresse bij een filmjournaal, ruilt hij zijn fotocamera in voor een goedkope filmcamera. Ondanks zijn enorme onhandigheid en een reeks rampzalige opnames, probeert hij wanhopig een professionele cameraman te worden. Tijdens een bendeoorlog in Chinatown filmt hij per ongeluk een spectaculaire primeur, terwijl een slimme aap zijn eerdere fouten herstelt. Uiteindelijk bewijst de film zijn talent, wint hij Sally's hart en krijgt hij zijn droombaan.

Voordat de film begint, krijgt het publiek eerst een kort solo optreden van organist Donald. Aansluitend zal Donald de korte zwijgende film Joyland (1929) begeleiden met het orgel.

Het orgel zal bespeeld worden door Donald MacKenzie. Donald is een veelgeprezen concertorganist en treedt sinds 1988 professioneel op. Hij heeft prijzen gewonnen voor zijn uitvoeringen en zijn illustere carrière omvat inmiddels een dertigjarige aanstelling als organist van de Odeon Luxe Cinema op Leicester Square in Londen. Gedurende deze tijd trad hij op bij talloze gala's, speciale evenementen en koninklijke filmvoorstellingen, waarvan vele in aanwezigheid van de Britse koninklijke familie. Donald is gespecialiseerd in de kunst van het improviseren bij de begeleiding van stomme films en is verheugd om terug te keren naar Koninklijk Theater Tuschinski om het prachtige Wurlitzer/Strunk-bioscooporgel te bespelen.

Dompel jezelf onder in een middag waarin stomme film en symfonische verhalen samenkomen, een betoverende mix van beeld, geluid en verbeelding die zowel de filmgeschiedenis als de levende kunst van liveoptredens viert.

Het seizoen van The Met: Live in HD opent met Mozarts satirische komedie over wispelturige jonge liefde, een van de meest sublieme creaties van de componist. De “kleurrijke, inventieve” (The New York Times) uitwerking van Phelim McDermott, geïnspireerd op Coney Island in de jaren 50, plaatst het uitbundige verhaal in een kermis aan de boulevard. Daar belanden de twee geliefde koppels in het hart van het verhaal in een reeks emotionele — en letterlijke — achtbanen. Sopraan Federica Lombardi en mezzosopraan Samantha Hankey zingen Fiordiligi en Dorabella, tegenover tenor Duke Kim en bariton Andrey Zhilikhovsky als Ferrando en Guglielmo. Bas-bariton Gerald Finley herneemt zijn rol als de cynische Don Alfonso, met sopraan Ana María Martínez als de geestige dienstmeid Despina.

Elke laatste dinsdag van de maand kun je een legendarische klassieker herbeleven op het grote doek. Welke? Dat blijft een raadsel tot de lichten uitgaan en de film begint. Maar één ding is zeker: deze films verdienen altijd een plekje op het grote doek.

Geschreven en gespeeld door Phoebe Waller-Bridge (Fleabag, Killing Eve) en geregisseerd door Vicky Jones, is Fleabag een uitbundige blik op een bepaald soort vrouw dat haar eigen leven leidt.

Fleabag lijkt misschien oversekst, emotioneel ongefilterd en door zichzelf geobsedeerd, maar dat is nog maar het topje van de ijsberg. Nu haar familiebanden en vriendschappen onder druk staan en haar caviacafé nauwelijks het hoofd boven water kan houden, heeft Fleabag plotseling niets meer te verliezen.

Het hilarische, bekroonde toneelstuk dat de basis vormde voor de succesvolle BBC-serie Fleabag, werd in 2019 live opgenomen op het toneel in het Londens West End.

Gepresenteerd door DryWrite, Soho Theatre en Annapurna Theatre.

Puccini’s meeslepende drama over het Wilde Westen keert terug in een nieuwe uitwerking van de gevierde Britse regisseur Richard Jones — de eerste nieuwe productie van dit werk bij de Met in meer dan 30 jaar. Sopraan Sondra Radvanovsky voegt een nieuwe rol toe aan haar indrukwekkende repertoire met haar debuut als Minnie, de stoere herbergierster met een hart van goud die onverwacht de liefde vindt. Tenor SeokJong Baek is de charismatische bandiet die haar hart verovert, tegenover bariton Christopher Maltman als de wetshandhaver die zowel gerechtigheid wil brengen als Minnie voor zich wil winnen. Dirigente Keri-Lynn Wilson leidt deze avontuurlijke opera vol actie, live vanuit de Met naar bioscopen wereldwijd.

Twee van de meest uitzonderlijke operasterren keren terug naar The Met: Live in HD voor Verdi’s meeslepende uitwerking van het bekende Shakespeare-verhaal over een ambitieus echtpaar dat koste wat kost de macht wil grijpen. Na eerdere triomfen in vele van Verdi’s kenmerkende baritonrollen vertolkt Quinn Kelsey de Schotse koning, gekweld door de geesten van zijn moorddadige weg naar de troon. Tegenover hem staat Lise Davidsen — ’s werelds toonaangevende dramatische sopraan — als de machtshongerige Lady Macbeth, wier vernietigende ambitie hen beiden ten onder doet gaan. Met-muziekdirecteur Yannick Nézet-Séguin dirigeert een indringende productie van Louisa Proske. De sterrencast wordt gecompleteerd door tenor Freddie De Tommaso als de heldhaftige Macduff en bas-bariton Ryan Speedo Green als Banquo, Macbeths vriend die slachtoffer wordt.

Na haar stralende vertolking in Gounods Roméo et Juliette neemt stersopraan Nadine Sierra opnieuw een verleidelijke Franse heldin op zich: de titelrol in Massenets gepassioneerde drama. Tenor Matthew Polenzani vertolkt haar idealistische geliefde, de Chevalier des Grieux, met bariton Andrzej Filończyk als haar trouwe neef Lescaut, in een adembenemende Belle Époque-enscenering van Laurent Pelly.

Een van de meest vooraandstaande tenoren van dit moment, Brian Jagde, vertolkt de titelrol in wat velen beschouwen als de ultieme Italiaanse opera. Verdi’s monumentale Shakespeare-tragedie bevat ook sopraan Ailyn Pérez als Desdemona en bariton Artur Ruciński als de sinistere Jago. Michele Mariotti dirigeert het Met-orkest en -koor in deze meeslepende partituur.

Een diepzinnige filosofische meditatie over medeleven en verzoening, deze interpretatie van de middeleeuwse zoektocht naar de Heilige Graal keert terug naar het witte doek in François Girard’s gevierde productie, een “indringende en gedurfde regie, vol indrukwekkende beelden” (The New York Times). Muziekdirecteur Yannick Nézet-Séguin dirigeert een cast van Wagneriaanse sterren, waaronder tenor Piotr Beczała in de titelrol, mezzosopraan Elīna Garanča als de mysterieuze Kundry, bariton Peter Mattei als de gekweld Amfortas, bas-bariton Ryan Speedo Green als de tovenaar Klingsor en bas Jongmin Park als de wijze Gurnemanz.

Heilig, schandalig en onweerstaanbaar verleidelijk: Saint-Saëns’ spectaculaire interpretatie van de bijbelse held met legendarische kracht en de verleidelijke Filistijnse vrouw die hem overweldigt, keert terug in een grootschalige Met-productie. Met een enorm orkest en koor en enkele van de meest betoverende melodieën uit de operageschiedenis is dit meesterwerk van de Franse grand opéra een feest voor oog en oor. Giacomo Sagripanti dirigeert een indrukwekkende cast met mezzosopraan Aigul Akhmetshina en tenor Clay Hilley, live uitgezonden naar bioscopen wereldwijd.

Na zijn succesvolle Met-debuut met The Hours keert componist Kevin Puts terug met zijn met de Pulitzerprijs bekroonde eerste opera, geïnspireerd door de ware gebeurtenissen van het kerstbestand van 1914. Soldaten legden toen spontaan de wapens neer, staken de loopgraven over en wisselden geschenken en kerstliederen uit met de vijand. Deze aangrijpende weergave van menselijkheid onder de meest onmenselijke omstandigheden wordt algemeen geprezen sinds de première in 2011 en werd door The Guardian omschreven als “een overweldigend emotionele ervaring”. De productie van James Robinson brengt het publiek rechtstreeks naar de slagvelden van het Westfront. De sterrencast, met onder anderen sopraan Elza van den Heever en tenoren Ben Bliss en Rolando Villazón, staat onder leiding van dirigente Dalia Stasevska.

In deze speciale encore voorstelling vertolkt sopraan Lise Davidsen de titelrol in Puccini’s ultieme diva-opera, tegenover tenor Freddie De Tommaso als Cavaradossi en bariton Quinn Kelsey als Scarpia, in de bejubelde Met-productie uit 2024 van David McVicar. Yannick Nézet-Séguin dirigeert.

Het Pathé Festival komt er weer aan! Op 1 november beleef je een dag vol mooie verhalen, verrassende titels en bijzondere momenten op het grote doek. Vier zorgvuldig geselecteerde films laten je kennismaken met het beste van wat de filmwereld te bieden heeft.

We trappen af met The Only Living Pickpocket in New York, een eigenzinnige film over een ouder wordende zakkenroller, met onder anderen John Turturro, Giancarlo Esposito en Jamie Lee Curtis.

Daarna duiken we in de zwarte humor van Wild Horse Nine, de nieuwste film van Martin McDonagh, met Sam Rockwell, John Malkovich en Steve Buscemi.

Met Fjord, winnaar van de Palme d’Or in Cannes, reizen we af naar de indrukwekkende Noorse fjorden met Sebastian Stan en Renate Reinsve.

De dag sluiten we af met Fatherland, de nieuwste film van Paweł Pawlikowski, bekend van Ida en Cold War, met Sandra Hüller in een van de hoofdrollen.

Vier films, vier totaal verschillende verhalen en één onvergetelijke dag voor iedereen. Zien we je op 1 november?

Met een gids loop je in ongeveer 1,5 uur door dit filmpaleis. Je hoort hoe Abraham Tuschinski dit theater heeft gebouwd in 1921 en wat er zich sindsdien heeft afgespeeld. Je komt op plekken waar de cast van bekende nationale en internationale films hun film in première zagen gaan.

Beng! Actrice M. krijgt het zonder omwegen te horen: ‘Je zit in de overgang'. Seks met man Koos is zo droog als beschuit, puberzoon Ole wil zo snel mogelijk het huis uit en tot overmaat van ramp verliest ze haar vaste rol in een grote politieserie. Lijf en carrière lijken haar op alle fronten te laten vallen. M. besluit het roer om te gooien en zichzelf opnieuw uit te vinden, om aan zichzelf en de wereld te bewijzen dat er nog toekomst in haar zit.

Amsterdam, jaren tachtig. Wanneer journalist Jan Brokken de uit de Sovjet-Unie gevluchte, wereldberoemde concertpianist Youri Egorov interviewt, ontstaat een onverwachte maar hechte vriendschap tussen de twee totaal verschillende mannen. Terwijl de flamboyante Egorov zijn vrijheid en kunstenaarschap omarmt, helpt hij de introverte Brokken de moed te vinden om zijn droom na te jagen: schrijver worden.