Alle films

Naza van Yuval Abraham en Rachel Szor, twee van de makers van de Oscarwinnende documentaire No Other Land, is een onthullende film over de systemen achter de grootschalige burgerdoden in Gaza.

Op de daken van Tel Aviv, ver van het oorlogsgebied, voeren Israëlische militairen ’s nachts geheime gesprekken. Stap voor stap wordt zichtbaar hoe binnen het leger en de inlichtingendiensten wordt bepaald wie een doelwit is, welke technologieën en procedures daarbij worden ingezet en hoeveel burgerslachtoffers een aanval mag kosten. Tientallen tot soms honderden Palestijnse burgers kunnen daarbij als een aanvaardbare prijs voor het uitschakelen van één doelwit worden beschouwd. De film stelt daarmee de pijnlijke vraag: hoe kan het doden van onschuldige burgers binnen een militair apparaat zo genormaliseerd raken dat het niet langer als een moreel of juridisch probleem wordt gezien?

De titel verwijst naar Nezek Agavi, ‘collateral damage’, de Israëlische militaire term voor het verwachte aantal burgerslachtoffers van een luchtaanval. De term staat daarmee symbool voor de ontmenselijking die diep in het systeem is ingebakken: burgerdoden zijn geen tragisch neveneffect, maar een voorzien en aanvaard onderdeel van militaire operaties. Naza ging in première op het Filmfestival van Venetië, waar de film de Special Jury Prize won.

Pathé Buitenhof, van 1935-1994 bekend als bioscoop Cineac, haakt op de maandagavond aan bij Film in Den Haag met een filmvertoning of lezing. Op maandagavond 26 oktober staat een filmprogramma over de stad en haar militaire geschiedenis centraal, gepresenteerd door Ismail Boutaleb van het Nederlands Instituut voor Militaire Geschiedenis.

Haagse militaire films (1939-1974) met introductie

Den Haag en haar militaire geschiedenis. Misschien niet het eerste onderwerp waaraan je denkt bij de ‘Stad achter de Duinen’. Toch zit de stad boordevol militaire verhalen en gebeurtenissen. Het Nederlands Instituut voor Militaire Historie (NIMH) op de Frederikkazerne aan de Van Alkemadelaan beheert een grote collectie aan foto- en filmmateriaal. En voor deze avond heeft het NIMH een viertal mooie films uitgezocht die de relatie tussen de stad en het militaire domein goed weergeven. Informatiespecialist militaire geschiedenis Ismail Boutaleb presenteert de avond en zal de films van interessante context voorzien.

De films

Wat te denken van de aansprekende titel Luchtgevaar!: een film uit 1939-1940 vervaardigd door de filmbrigade van de Luchtwachtdienst. De eerste vertoning vond plaats op 12 februari 1940 in Hotel de Wittebrug aan de Badhuisweg in Scheveningen. In 1948 maakte Henk Alsem, filmmaker uit Bezuidenhout, voor de Leger Film- en Fotodienst een reportage naar aanleiding van de feestelijkheden rondom het 35-jarig jubileum van de Militaire Luchtvaart in 1948. De opnames werden grotendeels gemaakt op vliegbasis Ypenburg. Maar ook de Koude Oorlog-periode brengt genoeg interessante films voort, zoals een reportage met de titel Wedde van wel uit 1969, waarin dienstplichtigen demonstreren voor een hogere wedde (loon). Ook toen werd er geprotesteerd op het Malieveld! Tot slot een filmrol met beelden van mariniers op het Korte Voorhout tijdens de bezetting van de Franse ambassade in 1974. Toen het filmrolletje met de handgeschreven titel ‘Bezetting Franse ambassade’ een jaar of tien geleden opdook, was iedereen heel benieuwd wat er voor spannende beelden te zien zouden zijn. De uitkomst was verrassend….

In de lezing worden verschillende fragmenten besproken door Ismail Boutaleb. Hij is beeldspecialist bij het NIMH en houdt zich onder andere bezig met foto’s en films over de Tweede Wereldoorlog en de Koude Oorlog. Stephan Deiters, filmspecialist bij het NIMH, heeft de beelden uitgezocht en van inhoudelijke context voorzien.

In 1974 wordt het Friese dorp Gorredijk maandenlang opgeschrikt door mysterieuze verschijnselen aan de hemel. Meerdere getuigen zien onbekende objecten, een lokale leraar start een onderzoek en zelfs vliegbasis Leeuwarden raakt betrokken. Ruim vijftig jaar later zijn veel vragen nog altijd onbeantwoord.

In Are We Alone? keert filmmaker en presentator Tim Douwsma terug naar de streek waar hij opgroeide. Op zoek naar getuigen, documenten en nieuwe aanwijzingen ontdekt hij dat het mysterie van Gorredijk mogelijk deel uitmaakt van een veel groter verhaal.

Een persoonlijke zoektocht naar mysterie, bewustzijn en onze plek in het universum. Want misschien begint de zoektocht naar contact niet daarbuiten, maar bij onszelf.

The first-ever BTS Live Viewing broadcast from South America.

Experience the BTS WORLD TOUR 'ARIRANG' in cinemas worldwide, broadcasting from Buenos Aires, Argentina!

Marking the first time the band has ever performed in Argentina, this monumental concert will bring the explosive energy of the packed stadium straight to the big screen.

Please note that broadcasts in some territories are scheduled later to accommodate local time zones.

Experience the BTS WORLD TOUR 'ARIRANG' in cinemas worldwide, broadcasting from São Paulo, Brazil!

Marking the grand finale of their Latin America tour, this monumental concert will bring the explosive energy of the packed stadium in Brazil straight to the big screen.

Please note that broadcasts in some territories are scheduled later to accommodate local time zones.

George Michael was een van de meest invloedrijke sterren van zijn generatie en heeft als zanger en songwriter zijn stempel gedrukt op die tijd. In deze nieuwe concertfilm, samengesteld uit herontdekte en nooit eerder vertoonde 35mm-opnames van zijn optreden in het Palais Omnisports de Paris-Bercy in 1988, zie je George op zijn creatieve hoogtepunt tijdens de ongekend succesvolle Faith Tour. De met zorg gerestaureerde en geremasterde beelden transformeren een culturele mijlpaal in een spectaculaire bioscoopbeleving. Voorafgaand aan het concert wordt een nieuwe korte film van Mary McCartney getoond, met onlangs ontdekte audio en beelden uit 1986-1988, de Faith-tijd, die als een zeldzame, persoonlijke tijdcapsule een heldere inkijk geeft in het hoofd van George op dat allesbepalende moment in zijn leven.

Cultuur leeft voort in de verhalen die we vertellen, de muziek die we maken en de stemmen die generaties met elkaar verbinden. Ritme brengt twee documentaires samen die laten zien hoe taal, muziek en populaire cultuur een belangrijke rol spelen in de identiteit van Suriname.

Boyke vertelt het levensverhaal van Papa Touwtjie, die vanuit een bescheiden jeugd uitgroeide tot een geliefd volksfiguur. Door de ogen van familie, vrienden en bewonderaars ontstaat een portret van een man wiens stem en persoonlijkheid diepe sporen nalieten in de Surinaamse samenleving. In Langabere – Een Ode aan de Kasekomuziek reist filmmaker Rosita Leeflang door het verleden en heden van de kasekomuziek. Gedragen door het ritme van de skrakidron laat de film zien hoe kaseko uitgroeide tot een onmisbaar onderdeel van de Surinaamse cultuur en een bron van trots, verbinding en collectief geheugen.

Iedere familie draagt verhalen met zich mee. Sommige worden hardop verteld, andere leven voort in taal, tradities en herinneringen. Roots onderzoekt hoe afkomst onze identiteit vormt en hoe iedere generatie opnieuw betekenis geeft aan het verleden.

In Fayalobi kijken twee grootmoeders terug op hun leven vóór en na de Surinaamse onafhankelijkheid, terwijl hun kleindochters onderzoeken welke erfenis van kracht, strijd en hoop zij met zich meedragen. Het bloed dat door mij stroomt volgt filmmaker Shellen Arga in haar zoektocht naar haar Javaanse roots en de invloed van haar moeder en grootmoeder op haar eigen identiteit. In A Strey fu a Sranantongo staat de geschiedenis van het Sranantongo centraal en wordt zichtbaar hoe een ooit onderdrukte volkstaal uitgroeide tot een krachtig symbool van verbinding, identiteit en zelfbeschikking.

Spiritualiteit leeft niet alleen in geloof, maar ook in rituelen, verhalen en tradities die van generatie op generatie worden doorgegeven. Makandra: Spiritualiteit brengt twee documentaires samen die laten zien hoe het onzichtbare nog altijd een betekenisvolle plaats inneemt binnen de Surinaamse samenleving.

In Fesi fu Srefi zet een onverklaarbare spirituele ervaring filmmaker Claudio Ghafoekhan aan tot een persoonlijke zoektocht naar de oorsprong van zijn gave, zijn familiegeschiedenis en zichzelf. Zijn reis voert hem diep het Surinaamse binnenland in, waar verleden, identiteit en spiritualiteit met elkaar verweven blijken. A Dede Wroko fu La Prosperite neemt de kijker mee naar een gemeenschap op een voormalige plantage, La Prosperité, in district Para, waar eeuwenoude rouwrituelen nog altijd worden uitgevoerd. Niet alle gebruiken worden verklaard; sommige kennis blijft bewust verborgen en wordt alleen binnen de gemeenschap doorgegeven.

De toekomst ontstaat uit de keuzes die we vandaag maken. Makandra: Toekomst brengt twee documentaires samen die laten zien hoe mensen zoeken naar een evenwicht tussen vooruitgang, natuur en de waarden die generaties lang zijn doorgegeven.

In Vogelvrij onderzoekt filmmaker Monique Pool de kwetsbare relatie tussen mens en natuur aan de hand van de dieren die Suriname hun thuis noemen. De film laat zien hoe bescherming van biodiversiteit onlosmakelijk verbonden is met de toekomst van het land. Ontwikkeling, alles op zijn tijd volgt filmmaker Thanya Fonkel tijdens haar terugkeer naar haar Marron-roots. Vanuit haar werk en persoonlijke achtergrond onderzoekt zij hoe ontwikkeling kan bijdragen aan de toekomst van het binnenland, zonder de waarden en tradities van haar gemeenschap uit het oog te verliezen.

Sommige verbindingen zijn zichtbaar, andere leven voort in herinneringen, verhalen en het landschap. Makandra: Verbinding onderzoekt hoe mensen met elkaar verbonden blijven, over generaties, culturen en tijd heen.

In Vriendschap zonder Grenzen brengt een ontroerende hereniging twee vrouwen samen die tachtig jaar geleden in Suriname een bijzondere vriendschap sloten. Hun gedeelde geschiedenis laat zien hoe persoonlijke relaties een leven lang kunnen voortbestaan en nieuwe generaties blijven inspireren. Werehpai, Mensen van Hier volgt filmmaker Raoul Roeplal in zijn zoektocht naar de betekenis van de eeuwenoude rotstekeningen van Werehpai. Tijdens deze reis ontdekt hij dat geschiedenis niet alleen wordt bewaard in stenen monumenten, maar vooral in de verhalen, kennis en herinneringen van de mensen die zich ermee verbonden voelen.

een film van Hans den Hartog

In het hart van de Randstad ligt een uniek stuk Nederland: het Máximapark.

Slechts 25 jaar geleden nog bevolkt door tuinders, nu een levendig, groen icoon van moderne landschapsarchitectuur en gemeenschapszin.

Van de wortels in de glastuinbouw en de verrassende archeologische vondsten uit de Romeinse tijd, tot het zorgvuldig ontworpen landschap waar zeldzame flora en fauna hun plek hebben gevonden - het park is een levend mozaïek van natuur, geschiedenis en cultuur.

Vrijwilligers van diverse achtergronden werken hier zij aan zij om deze jonge maar betekenisvolle plek te onderhouden en te laten bloeien. Parkbezoekers vinden hier rust, stilte, beleving en beweging.

De film Máximapark is een ode aan de kracht van samenwerking, het belang van erfgoed, en de schoonheid van een landschap waarin mens en natuur elkaar versterken.

lengte 83 minuten regie Hans den Hartog camera Jeffrey van Houten en Hans den Hartog montage en kleurcorrectie Niels Dekker audionabewerking Mark Meewis producent DUCREATIONS Film Producties maximapark.nl/film

In 1972 gebeurt er iets bijzonders in Den Haag. In dat jaar wordt het videocollectief Stichting Werkgroep Video - Meatball opgericht. De oprichters zien het nieuwe medium video niet alleen als een middel voor consumenten, maar als een krachtig instrument om sociale verandering teweeg te brengen. Zij willen een nieuwe werkelijkheid creëren door bewoners van de stad zelf een stem en een gezicht te geven. Via vertoning in buurthuizen en later ook in het Kijkhuis, kunnen bewoners met elkaar in gesprek over de problemen die er spelen in de stad. Zo ontstaat in twintig jaar tijd een rijke en bijzondere collectie beelden, die nu de basis vormt voor deze documentaire.

In de documentaire, geproduceerd door Omroep West, vertellen oud-medewerkers van Meatball over deze roerige en inspirerende periode. Tegelijkertijd biedt de film een bijzondere blik op Den Haag en laat de stad zien van een kant die niet vaak in beeld is gebracht. Protesten, kraakpanden, ongelijkheid, emancipatie, klassenjustitie en stadsvernieuwing: het zijn allemaal onderwerpen waarmee de makers van Meatball zich bezighouden. Vaak met weinig budget, maar altijd met een scherpe, betrokken en kritische blik.

De middag wordt begeleid door Helga Meijer, conservator Beeld & Geluid van het Haags Gemeentearchief en Erik Kooyman, documentairemaker bij Omroep West. Na afloop van de vertoning is er gelegenheid voor een Q&A en wordt er verder gesproken over de documentaire en de bijzondere geschiedenis van Meatball.

Deze publiekspremière maakt deel uit van Film in Den Haag, een jaarrond programma waarin de rijke en veelzijdige filmgeschiedenis van Den Haag wordt belicht.

Op 11 mei 2020 is surfer Sander Dikken met Ruurd en anderen in Scheveningen in zee. Dan komen ze plotseling in een verstikkende schuimlaag die zich heeft opgehoopt tegen het havenhoofd. Vijf jonge mannen onder wie Sander komen om. Ruurd overleeft de fatale schuimlaag. De documentaire ‘Schuim’ vertelt het verhaal van deze dramatische gebeurtenis en over de impact daarvan op de nabestaanden van Sander en op het leven van Ruurd. Zij vertellen voor het eerst over dit drama.  Ook Brend van de KNRM vertelt over die dramatische dag in mei. Hij riskeerde zijn leven om Sander, Ruurd en anderen te redden.